27 декабря 2020. Мокрое сено



Скажу честно - я не собиралась идти на премьеру «Месяц в деревне» Егора Перегудова в МХТ. Как говорится, я ещё не всего Богомолова посмотрела. Но судьба сложилась так, что приехала моя подруга из Швейцарии и захотела в театр, ну вот меня бес и попутал... 


А не хотела я идти, потому что трепетно отношусь к этой пьесе и видела как минимум две ее гениальные интерпретации: постановку Богомолова  в Лиепайском театре, которую я смотрела в Риге на латышском, и спектакль Евгения Марчелли в Ярославле. Я уже не говорю про фильм с Райфом Файнсом в роли Ракитина. У Перегудова этого персонажа исполняет какой-то клоун с дефектом речи. Видимо, режиссёр со своей непривлекательной внешностью хотел из мести найти на эту роль кого-то ещё более противного. Мальчика Коли в спектакле вообще нет, видимо, потому что ни один родитель не согласился отдать ребёнка на 4 часа бегать по мокрому сену под потоками воды, а взять на эту роль взрослого Перегудову помешал его кондовый соцреализм.


Из-за холодного дождя, лившегося с потолка, и постоянного тумана, витающего над сценой, в первых рядах партера, видимо, было очень холодно, и  зрителям на входе раздавали казённые пледы. Мы, к сожалению, сидели на 10-м ряду, где пледы уже были не положены. Сено, разбросанное по всей сцене, должно было стать главной фичей постановки, причём и программка спектакля, и сайт МХТ особо упирали на то, что запах сена создаёт уникальную атмосферу деревни. Это звучало особо цинично с учётом того, что маски снимать было запрещено на протяжении всех 4 часов. Кстати, как Перегудов умудрился пьесу Тургенева, которая у всех идёт от 2,5 до 3 часов, растянуть на 4, это отдельная загадка. Мы ее так и не разгадали, так как ушли в антракте. 


Во-первых, обидно было не чувствовать запаха сена, практически как во время недавней болезни короновирусом. Ну а во-вторых, было невыносимо жалко артистов, которым после золотой эпохи МХТ с Олег Палычем, Богомоловым и Серебренниковым, приходиться играть у Перегудова, бегая в исподнем по мокрому сену холодной московской зимой.

Комментарии

Отправить комментарий

Популярные сообщения из этого блога

Идеальная чайка

Изображение
Сложно писать про хорошие спектакли, а про идеальный - практически невозможно. А новая "Чайка" Демуцкого-Посохова-Молочникова просто идеальна. Прежде всего, благодаря сбалансированной коллаборации русских, отвечающих за метафизическое и иррациональное, и британцев, отвечающих за сценографию, костюмы и свет, то есть, за рациональное, технологичное и стильное. А они в этом - лучшие.  Поскольку от альянса Демуцкого-Посохова кроме шедевров мы ничего другого и не ожидаем, то важно сказать, что Молочников хорошо вписался в эту компанию и добавил хайпа и трушности. Думаю, что его идеей было сделать Костика Треплева похожим на Полунина со шрамами и татуировками. Совпадает даже то, что в последнем акте Костик начинает вести себя более солидно аналогично Полунину, который тоже повзрослел, женился и татуировки   свои потихонечку сводит. Очень креативно и натуралистично выглядит сцена, где Костик руками душит чайку и прибивает  её  гвоздями  к полу. Очевидно, что детство...
Далее...

Киностудия Диденко

Изображение
Во времена моего детства была такая шутка: «Есть фильмы хорошие, есть плохие, а есть - киностудии Довженко».    Я, кстати, так и не поняла, что с этими фильмами было не так (видимо, они были слишком артхаусными для советских людей), но Максим Диденко, похоже, так же выбивается из общего канона, как и Довженко много лет назад.  Каждый его спектакль это событие: «Текст» по Глуховскому в Ермоловой (кстати, поставленный задолго до появления популярного фильма с Кристиной Асмус), «Чапаев и Пустота» в Практике, «Цирк» в театре Наций с великолепной Ингеборгой (который я даже посмотрела два раза), «Пастернак» в Гоголь-центре с не менее прекрасным Смеховым, «Девять дней, которые потрясли мир» в Музее Москвы, посвящённые 100-летию Октябрьской революции, которые действительно шли всего девять дней, и вот теперь «Левша» в театре Наций.  Здесь, как и в любом другом спектакле Диденко, намешано очень много всего разного, чтобы зрители открыли рот и не закрывали его до конца спектак...
Далее...

Шарман Сувенир

Изображение
Вчера, наконец, дошла до оперы «Искатели жемчуга», поставленной Владиславом Насташевым на Камерной сцене Большого.  Насташев это культовый режиссёр для постоянных посетителей Гоголь-центра, а также для тех, кто до пандемии любил проводить время в Риге. Я уже не говорю о том, что Влад является исполнителем собственных версий советских песен, и это отдельный уникальный опыт, который, кстати, все могут пережить 11 октября на его концерте в рамках фестиваля Территория.  Поэтому мы, конечно, ожидали от постановки не то, чтобы экстрима какого-то, но хотя бы минимальной провокации или оригинальной идеи. Но ничего такого не было. Героев оперы, представляющих собой цейлонских искателей жемчуга, просто поместили в коробку с белыми стенами и одели в однотонные холщовые одежды в стиле эко-био, что, вообщем-то,    логично для прибалтийской эстетики Насташева. Из реквизита было два стула и торшер с проводом, который использовали в качестве верёвок для пленников. Ну, собственно, и ...
Далее...