Театр и жизнь

На постановку «Мастера и Маргариты» я попала только со второго раза, и решила все-таки пойти, честно говоря, исключительно из уважения к Лепажу, которого давно и нежно люблю.   Большинство моих знакомых уже сходили, и отзывы были так себе: «костюмы красивые», «интересный видеоряд», «на Миронова посмотреть». На Миронова мы, конечно, посмотрели (Хаматовой не было, вместо неё играла абсолютно незнакомая девица), но даже он не мог спасти довольно скучный и совсем не постдраматический спектакль.  Был, конечно, один пророческий эпизод про глобус, на котором Воланд, вместо того чтобы слушать новости по радио, видит, как наливаются огнём те куски суши, где начинается война.  «Маргарита наклонилась к глобусу и увидела, что квадратик земли расширился, многокрасочно расписался и превратился как бы в рельефную карту. А затем она увидела и ленточку реки, и какое-то селение возле нее. Домик, который был размером в горошину, разросся и стал как спичечная коробка. Внезапно и беззвучно кр...

Пьесу Флориана Зеллера «Папа», так же как и одноименный фильм с Энтони Хопкинсом, я смотреть не собиралась, потому что история погружения человека в тьму деменции слишком депрессивна даже для такого циника, как я.  Но после похода на премьеры «Сына» Бутусова в РАМТ и «Мамы» в театре Моссовета с потрясающей Светловой, я поняла, что альтернативы нет, надо посмотреть всю трилогию Зеллера, и взяла билет на спектакль в Современник.  Ещё одними аргументом «за» стало то, что вместо Гармаша (которого я не очень люблю, особенно после главной роли в рекламе "Почта банка") теперь играет Шакуров, которого я, напротив, очень люблю, потому что до сих пор мечтаю встретить своего механика Гаврилова.  Зал был полон, несмотря на текущую ситуацию, но на протяжении всего спектакля никто не только не вышел, но даже не пошевелился. Видимо, большинство зрителей сейчас чувствуют примерно то же, что и пожилой человек, не замечающий перехода от сна к реальности. Близкие родственники, которые вдруг...

В наше неспокойное время хочется хотя бы на 3 часа забыть про всеобщую мобилизацию в ДНР и прочие ужасы, поэтому фееричная премьера режиссёра Молочникова в Театре на Бронной - это must see! Вчера был первый предпремьерный показ спектакля «Платонов болит», поэтому зал Дворца на Яузе был набит до отказа селебами типа Бондарчука с Паулиной Андреевой, но то, что происходило на сцене, затмило всех знаменитых гостей. Достаточно депрессивное произведение Чехова, хорошо знакомое нам по фильму «Неоконченная пьеса для механического пианино», Молочников поставил в стиле «фильм Эмира Кустурицы пополам с корпоративом в креативном маркетинговом агентстве» Спектакль проходит в сопровождении живого оркестра, что также напоминает о Кустурице, костюмы и обстановка - весёлые и богатые, но самое главное - это, конечно же, женщины. Как мы помним, Платонова, который по факту ничего из себя не представляет, преследуют своей любовью аж четыре дамы, на роли которых Молочников позвал девушек одна другой лучше: ...

На этой неделе тема эмиграции буквально витала в воздухе, причем не только в театре.  Практически одновременно вышли репортажи у Дудя (про эмигрантов из Беларуси) и у Пивоварова (про акционистов, которые поразъехались кто куда, от Грузии и Латвии до более серьёзных заграниц). И параллельно с просмотром этих фильмов я оказалась на двух театральных премьерах, очень похожих друг на друга не только тем, что они - site specific, но и своими главными героями - Галичем и Бродским, оба из которых эмигрировали из СССР в 1974 и 1972 годах соответственно. Постановка про Галича называется "Право на отдых" (в честь его одноименной песни с бессмертными строками "шизофреники вяжут веники, а параноики рисуют нолики" ), сделали ее мои хорошие знакомые из Мастерской Брусникина, а идёт она в читальном зале библиотеки Союза театральных деятелей на Большой Дмитровке. И действительно, в другом месте этот спектакль представить сложно, так как мало где еще в Москве сохранилась та же мебель...

Мои новогодние театральные каникулы развивались по нарастающей и, как положено в круизах, экспедициях и других активностях в эпоху экономики впечатлений, закончились великолепным аккордом - премьерой оперы Александра Маноцкого на прекрасные стихи Михаила Чевеги про судьбу рода Юсуповых и его последнего представителя Феликса.   Я ожидала от постановки чего-то элегантного, потому что Маноцков и «автор идеи» Павел Каплевич плохого не сделают, но реальность оказалась намного лучше ожиданий: красивейшие костюмы, светящаяся птица, которая летала над залом, гигантский петух и Сююмбике, чьё платье превращается в башню, которую знают все, побывавшие в Казани. Благодаря спектаклю я узнала, кстати, что Сююмбике была дочерью ногайского бия Юсуфа-Мурзы, от которого и пошёл род Юсуповых, а также о том, что Иван Грозный взял Казань в возрасте 22 лет. После этого захотелось написать Дане Милохину прямо в ТикТок: “Братан, тебе уже 20, соберись, заканчивай прыгать, раньше люди в твоём возрасте были ...