Мелкий Мелкин

На длинных ноябрьских праздниках людям без шенгена и второго гражданства осталось только одно развлечение - ходить по театрам на премьеры, пока все остальные постят в фейсбуке фото своих сертификатов о вакцинации джонсоном или пфайзером из Дубровника, Франции и Италии. 

А нам приходится делать вид, что посещение театра унылым ноябрьским вечером может заменить европейские кафе и магазины. Это, конечно, возможно, но тогда спектакль должен быть о-очень зажигательным, типа «Мудреца» Богомолова. Очень надеюсь, что «Буковски» в Гоголь-центре порадует нас больше, чем сегодняшний Solaris в Музее Москвы. 

В постановке режиссёра Дмитрия Мелкина прекрасно все, кроме самого спектакля: очень концептуальная выставка работ Павла Пепперштейна под названием «Музей подсознания Москвы» с использованием дополненной реальности, высокотехнологичное лазерное шоу, кабинки, где можно послушать тексты, написанные голосовым помощником Алисой, дорогие модные артисты, мелодичные песни Мириам Сехон в сопровождении живой рок-группы. 


По отдельности все элементы хороши, но в единое произведение искусства это всё не складывается, несмотря на то, что landing page мероприятия обещает нам «поле новой цифровой чувственности, где есть наши желания и намерения, сенсорная эйфория, бесконечный поток образов, триггеры, движение вперёд и замедление, и где человек будто застыл перед бездной, на пороге очередной технологической революции». 


Цифровая чувственность заключается в том, что три белых цисгендерных мужчины (как выразилась Мириам Сехон в своём интервью о премьере) страдают от трёх женщин, которых наслал на них искусственный интеллект, ими же самими разработанный. Владимира Мишукова (который играет Криса) преследует умершая жена Хари, и эта сюжетная линия более или менее соответствует как Лему, так и Тарковскому. К Сергею Епишеву постоянно является девочка, которая вроде как его внебрачная дочь от женщины, с которой у него был случайный секс. А за Миркурбановым бегает какая-то непонятная мадам, которой в фильме и книге точно не было. Видимо, ее придумал режиссёр  Мелкин, так же как практически и все диалоги, которые звучат натянуто и неестественно. 


В одном из интервью он сказал, что декомпозировал текст Лема, чтобы сделать его более современным.

Декомпозиция заключается в том, что три главных героя не астронавты, а инженеры, которые создали такой искусственный интеллект, который на них же начал насылать фантомные воспоминания. Единственная возможность с этим покончить - это отключить все компьютеры. Крис, конечно же, против, потому что весело проводит время с Хари. А его коллеги, которым не так повезло с призраками, все-таки это делают, но перед локдауном Миркурбанов говорит единственную фразу в спектакле, которая мне понравилась: «Если мы отключим искусственный интеллект, нам придётся самим все делать, и не факт, что у нас получится». Это точно. Вот режиссёр Мелкин тоже решил сам все сделать (без Лема и Тарковского), и факт, что не получилось.

Комментарии

Отправить комментарий

Популярные сообщения из этого блога

Идеальная чайка

Изображение
Сложно писать про хорошие спектакли, а про идеальный - практически невозможно. А новая "Чайка" Демуцкого-Посохова-Молочникова просто идеальна. Прежде всего, благодаря сбалансированной коллаборации русских, отвечающих за метафизическое и иррациональное, и британцев, отвечающих за сценографию, костюмы и свет, то есть, за рациональное, технологичное и стильное. А они в этом - лучшие.  Поскольку от альянса Демуцкого-Посохова кроме шедевров мы ничего другого и не ожидаем, то важно сказать, что Молочников хорошо вписался в эту компанию и добавил хайпа и трушности. Думаю, что его идеей было сделать Костика Треплева похожим на Полунина со шрамами и татуировками. Совпадает даже то, что в последнем акте Костик начинает вести себя более солидно аналогично Полунину, который тоже повзрослел, женился и татуировки   свои потихонечку сводит. Очень креативно и натуралистично выглядит сцена, где Костик руками душит чайку и прибивает  её  гвоздями  к полу. Очевидно, что детство...
Далее...

Киностудия Диденко

Изображение
Во времена моего детства была такая шутка: «Есть фильмы хорошие, есть плохие, а есть - киностудии Довженко».    Я, кстати, так и не поняла, что с этими фильмами было не так (видимо, они были слишком артхаусными для советских людей), но Максим Диденко, похоже, так же выбивается из общего канона, как и Довженко много лет назад.  Каждый его спектакль это событие: «Текст» по Глуховскому в Ермоловой (кстати, поставленный задолго до появления популярного фильма с Кристиной Асмус), «Чапаев и Пустота» в Практике, «Цирк» в театре Наций с великолепной Ингеборгой (который я даже посмотрела два раза), «Пастернак» в Гоголь-центре с не менее прекрасным Смеховым, «Девять дней, которые потрясли мир» в Музее Москвы, посвящённые 100-летию Октябрьской революции, которые действительно шли всего девять дней, и вот теперь «Левша» в театре Наций.  Здесь, как и в любом другом спектакле Диденко, намешано очень много всего разного, чтобы зрители открыли рот и не закрывали его до конца спектак...
Далее...

Бал Сатаны

Изображение
На постановку «Мастера и Маргариты» я попала только со второго раза, и решила все-таки пойти, честно говоря, исключительно из уважения к Лепажу, которого давно и нежно люблю.   Большинство моих знакомых уже сходили, и отзывы были так себе: «костюмы красивые», «интересный видеоряд», «на Миронова посмотреть». На Миронова мы, конечно, посмотрели (Хаматовой не было, вместо неё играла абсолютно незнакомая девица), но даже он не мог спасти довольно скучный и совсем не постдраматический спектакль.  Был, конечно, один пророческий эпизод про глобус, на котором Воланд, вместо того чтобы слушать новости по радио, видит, как наливаются огнём те куски суши, где начинается война.  «Маргарита наклонилась к глобусу и увидела, что квадратик земли расширился, многокрасочно расписался и превратился как бы в рельефную карту. А затем она увидела и ленточку реки, и какое-то селение возле нее. Домик, который был размером в горошину, разросся и стал как спичечная коробка. Внезапно и беззвучно кр...
Далее...