27 марта . Маленькие трагедии в Гоголь-центре Признаюсь честно, что я (как и многие мои знакомые) очень люблю короткие спектакли без перерыва, желательно на небольшой камерной сцене, где нет микрофонов, где видно выражение глаз актеров, прямо как в кино, где сразу понятно, есть талант или нет. Такой наш российский "Off-Off-Broadway". Подобные спектакли идут в "Практике", "Табакерке", "Другом театре" и на малой сцене Гоголь-центра. Но специализация у всех разная: в "Практике" уклон в политику, в "Табакерке" - классика, в "Другом" - про любовь. А в Гоголь-центре каждый маленький спектакль - про трагизм нашей жизни "Русская красавица" по книге Виктора Ерофеева про нелегкую женскую судьбу. "Машина" по пьесе современного автора Юрия Клавдиева про жуть российской провинции. "Девять" по фильму "Девять дней одного года" про то, что физикам и сегодня непросто. И, нак...
Сообщения
Сообщения за март, 2015
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
20 марта . Opera Wars на Золотой маске В конкурсной программе Маски завершается показ опер, самого сложного и дорогостоящего жанра театрального искусства. В драме все намного проще: оформляешь сценическое пространство в стиле "минимализм" (то есть, никак не оформляешь), выпускаешь артистов во всем черном (возможно, даже в своем собственном) и играешь пьесу. А если номинация в категории "Эксперимент" артистов можно вообще не одевать, да и пьеса не нужна, можно просто так побезобразничать. С оперой так не получится: нужен оркестр, хорошие певцы, декорации и костюмы тоже желательны. Опера это дорого. Поэтому в оперной номинации регионам сложно конкурировать с Москвой, где много денег, административного ресурса и приглашенные экспаты. "Большой" в этом году участвует в конкурсе с двумя блокбастерами: "Дон Карлос" Верди и "Cosi fan tutte" Моцарта. В команде постановщиков - одни иностранцы. Стефано Монтанари (музыкальный руководитель ...
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
16 марта . Детство Гамлета Перед походом на премьеру спектакля Раду Поклитару "Гамлет" в Большом я прочитала пару рецензий в ведущих деловых газетах. Там его нещадно ругали за "убожество режиссерского решения и небогатый набор штампов". А мне спектакль понравилась, так же, как мне безумно нравятся постановки английского хореографа Мэтью Боурна. Он обычно привозит их в Москву в рамках летнего Чеховского фестиваля. Я лично видела три: "Золушку", "Спящую красавицу" и "Портрет Дориана Грея". Постановки Боурна объединяет следующее: они идут не более двух часов (включая антракт), чтобы не утомлять зрителя; там очень красивые костюмы и богатые декорации, которые постоянно трансформируются и двигаются; вместо живого оркестра - фонограмма, а сюжет и герои адаптированы к потребностям сегодняшнего дня. Например, в "Золушке" у нее не две сводных сестры, а три брата (один из них гей, а другой - пристает к Золушке), действие происходи...
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
15 марта . Идеалы бобра в Москве В Гоголь-центре премьера - "Обыкновенная история" по первому роману Ивана Гончарова ( http://gogolcenter.com/events/performance/obyknovennaya-istoriya/ ). Кирилл Серебренников перенес действие не только из 19-го века в 21-й, но и из интеллигентного Петербурга в жесткую Москву, город, где (по словам Адуева-старшего) "есть дорого, жить плохо, а пить приходится много". Москва Серебренникова это мрачный недружелюбный город с палатками у автобусной остановки, грязными подземными переходами, панельными многоэтажками у далеких станций метро, опасными кафе с пластмассовыми столами, где проводят свободное время гастарбайтеры. Именно такой она была в предыдущих социальных драмах Гоголь-центра ("Страх" и "Братья"), такой же она предстает и в "Обыкновенной истории". Сам роман в инсценировке Серебренникова тоже стал намного жестче и мрачнее. Александр Адуев превратился в молодого рокера, приехавшего ...
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
13 марта . Жизнь прекрасна Есть три театра в Москве, в которых я посмотрела все спектакли. Буквально все. Это "Мастерская Петра Фоменко, театр "Практика" и "Студия театрального искусства" Сергея Женовача. Скажу честно, пара спектаклей в "Практике" и у Фоменко мне не понравились. А вот Женовач нравится весь. Хотя у него нет ни одного узнаваемого актера, кроме, пожалуй, Сергея Аброскина, который сыграл в короткометражке "Дорога на" своей жены Таисии Игуменцевой и получил приз студенческих фильмов в Каннах. Но и его узнают в лицо только любители артхауса. Секрет успеха Женовача - в выборе пьес для постановки (только классика, проверенная временем) и интеллектуальный юмор. Классика в широком смысле этого слова, к которой относятся и "Москва-Петушки" Венечки Ерофеева, и " Самоубийца " Николая Эрдмана, премьера которой состоялась на прошлой неделе ( http://www.sti.ru/spect.php?id=20 ) В подтверждение того, что мер...
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
11 марта . Ах, Арлекино, Арлекино... 8 марта мы с подругами решили сделать себе романтический подарок и пошли на премьеру пьесы Пьера Карле де Шамблен де Мариво "Арлекин, воспитанный любовью", поставленную в Гоголь-центре молодым французским режиссером Тома Жолли. Нам было любопытно, чем Кирилла Серебренникова вдохновило произведение, написанное в 1723 году драматургом эпохи рококо, и как театр будет удивлять публику, не перенося действие в наше время и не заставляя Арлекина работать аниматором в Макдональдсе. Ранее я только один раз видела постановку по пьесе Мариво в Москве: это был "Триумф любви" в Театре Наций в 2013 г. Несмотря на креативные декорации и костюмы, спектакль не удался и быстро исчез из репертуара. Возможно, это связано с тем, что стиль иносказаний и метафор Мариво (получивший специальный литературный термин marivaudage ) не очень актуален для современной московской сцены, или с тем, что актеры нашего времени разучились изображать персонажей ...
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
5 марта. Богомолов для начинающих Не завидую тем зрителям, которые впервые познакомились с творчеством режиссера Константина Богомолова на его недавних постановках в МХТ ("Идеальный муж" по Оскару Уайльду и "Карамазовы" по Достоевскому) или в Ленкоме ("Борис Годунов"). В этих спектаклях он провоцирует публику по полной программе. Эстетов (главным образом, питерских) раздражают вставки с русским шансоном и реклама майонеза "Ряба", целомудренных - откровенные сцены разной сексуальной ориентации и нецензурная лексика (премьеры спектаклей были еще до ее запрета), верующих - издевательство над служителями церкви, любителей классики - вольная интерпретация первоисточников. Также некоторые недовольны длительностью спектаклей - каждый идет по четыре с половиной часа. В "Борисе Годунове" зрители были вынуждены в течение десяти минут в полной тишине наблюдать паузу, которую держал Александр Збруев, исполняющий роль Годунова, и читать следующи...
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
1 марта. Крымов - маг и волшебник Вчера я продолжила знакомство с миром Дмитрия Крымова, сына режиссера Анатолия Эфроса и театроведа Натальи Крымовой , который начинал свою жизнь в искусстве как театральный художник и сценограф, а сейчас ставит спектакли, в которых мало слов, но и без них все понятно. Постановка "СЭР ВАНТЕС. ДОНКИЙ ХОТ" ( http://sdart.ru/theatre/perf/donkiyhot ) идет около полутора часов, но речь актеров в ней звучит не более двух-трех минут. Начинается спектакль с того, что на сцену выходят люди в черном, в полной тишине из них начинают сыпаться опилки, из карманов, зонтиков, ботинок, отворотов рукавов и чемоданов, пока не покрывают весь пол. Потом под "Болеро" Равеля артисты что-то делают со своими костюмами, достают где-то спрятанные шляпы и мантильи и превращаются в испанских идальго и дуэний. Наконец, появляется огромный Донкий Хот, состоящий из двух человек (один сидит на плечах другого, но это скр...