Идеальная чайка

20 марта. Opera Wars на Золотой маске

В конкурсной программе Маски завершается показ опер, самого сложного и дорогостоящего жанра театрального искусства. В драме все намного проще: оформляешь сценическое пространство в стиле "минимализм" (то есть, никак не оформляешь), выпускаешь артистов во всем черном (возможно, даже в своем собственном) и играешь пьесу. А если номинация в категории "Эксперимент" артистов можно вообще не одевать, да и пьеса не нужна, можно просто так побезобразничать.

С оперой так не получится: нужен оркестр, хорошие певцы, декорации и костюмы тоже желательны. Опера это дорого. Поэтому в оперной номинации регионам сложно конкурировать с Москвой, где много денег, административного ресурса и приглашенные экспаты. "Большой" в этом году участвует в конкурсе с двумя блокбастерами: "Дон Карлос" Верди и "Cosi fan tutte" Моцарта. В команде постановщиков - одни иностранцы. Стефано Монтанари (музыкальный руководитель и дирижер "Cosi fan tutte") и дирижирует, и партии на хаммерклавире сам исполняет, и беззвучно подпевает артистам. Я половину спектакля только на него и смотрела. В "Доне Карлосе" тоже красота неземная, декорации монументальные, грешников сжигают в клетках, и все такое.

"Летучий голландец" Вагнера, который привез на Маску Екатеринбургский театр оперы и балета на таком фоне выглядит бледно. И в прямом, и в переносном смысле. В качестве декорации используется ржавый ангар, который изображает то корабль, то деревню моряков. Роль Сенты исполняет девушка лет пятидесяти, сам "летучий голландец" ходит все время в кожаном плаще, один, без команды и без корабля (http://www.uralopera.ru/afisha/show.php?annid=106).  

То ли дело "Царская невеста" Римского-Корсакова из Михайловского театра Петербурга (http://www.mikhailovsky.ru/afisha/performances/detail/467327/) в постановке Андрея Могучего. Не случайно именно эту постановку выбрали в качестве хедлайнера для трансляции по каналу "Культура" и в кинотеатрах. Режиссер Могучий использовал в постановке все мыслимые и немыслимые приколы и приемы. Часть актеров были в современных одеждах, современной постановке без этого совсем нельзя. С другой стороны, опера наша, отечественная, и патриотизм сейчас в моде, поэтому оставшиеся герои были в боярских шапках, кафтанах и с бородами.

Но и с этими героями все было непросто - в бояр был переодет детский хор телевидения и радио Санкт-Петербурга. Даже Ивана Грозного, у которого в этой опере нет слов (он молча появляется на сцене на несколько минут) играл молодой человек лет двенадцати. Публика одобрительно шушукалась (ведь все любят, когда на сцене появляются дети и животные). Моих любимых животных не было. Природу режиссер Могучий изображал словами: на заднике сцены появлялся крупный текст, например, "ЖУРАВЛИ".

Некоторые ключевые термины оперы (в частности, ЗЕЛЬЕ, которым травят царскую невесту, и ЧАРОЧКИ, которые регулярно поднимают), также изображались словами, которые рабочие сцены армейским шагом проносили по сцене.

В целом, постановка, конечно, неплохая (как минимум, не скучная), артистки молодые, красивые, поют хорошо. Но "Золотую Маску", вероятно, все-таки дадут москвичам. А если у жюри есть чувство юмора и стиля, то "Носферату".