24 апреля . # ivanbouninemonamour Иван Бунин - мой любимый писатель. Я прочитала все его книги, все воспоминания о нем, написанные современниками, посмотрела несколько раз фильм "Дневник его жены" (и даже, к своему стыду, недавний "Солнечный удар") и, наконец, стала ходить на театральные постановки по его произведениям. Их, как ни странно, оказалось много. Как ни странно - потому что в книгах Бунина мало законченных сюжетов и много описаний природы. Потому что рассказы короткие и похожи на акварельные зарисовки. Потому что у Бунина - самое главное, это то, что не сказано. А как показать в театре то, что не сказано? Все режиссеры делают это по-разному. Латышский режиссер с русским именем Владислав Наставшев (Гоголь-центр) поставил "Митину любовь", оторвав героев от бренной земли и заставив актрису Александру Ревенко играть всех персонажей (кроме Мити) - Катю, мать Мити Ольгу Петровну, деревенскую бабу Алёнку и даже деревенского старосту ( gogolcenter ). ...
Сообщения
Сообщения за апрель, 2015
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
22 апреля . Женихи и мишки "Женитьба" Гоголя в театре Наций это модно ( женитьба ). Это качественный дорогой спектакль, билеты на который не стыдно подарить начальнику на день рождения или деловым партнерам на профессиональный праздник - на День нефтяника, например, или на День шахтера. Им точно понравится. Во-первых, Собчак играет сваху Феклу Ивановну и ходит по сцене с косой, во-вторых, Подколесин размышляет о браке на фоне нефтяных качалок, лимузинов и элитного вида на Москву из пентхауса, в-третьих, Кочкарев на протяжении всего спектакля употребляет всякие запрещенные субстанции, что вызывает у зрителей одобрительный смех. А зрители в зале были непростые: Чубайс с супругой, Куснирович, артисты всякие известные, и еще много хорошо одетых мужчин с незнакомыми лицами из числа тех, кто в списке Форбс фигурирует не с фотографией, а с темным силуэтом. Эконом-вариант "Женитьбы" уже 5 лет идет в Табакерке ( marriage ). Там нет такого размаха, декорации классические...
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
18 апреля. Как важно быть несерьезным Конкурсная программа "Золотой маски" завершилась двумя спектаклями из Новосибирска: "Kill" Тимофея Кулябина (театр "Красный факел") и "Крейцерова соната" Алексея Крикливого (театр "Глобус"). Несмотря на то, что в данном конкурсе они соревновались друг с другом, я сравнивала их не между собой, а с постановками тех же самых пьес в столичных театрах - "Коварство и любовь" Льва Додина, который стал лучшим драматическим спектаклем в прошлом году, и "Крейцерова соната" в московском МХТ. На спектакль "Kill" московская публика ломилась, как на распродажу в ЦУМе. Все надеялись увидеть второй "Тангейзер". Не с художественной точки зрения, конечно (потому что первый никто не видел), а с политической. Ведь намного приятнее демонстрировать протестные настроения, сидя в теплом зале театра, чем на промозглой Болотной площади. Второго "Тангейзера" не ...
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения

15 апреля . Какие странные эти мужчины... Модный петербургский режиссер Юрий Бутусов делает мрачные брутальные спектакли с большим количеством громкой рок-музыки. Видимо, так он представляет себе настоящий "мужской" театр (в отличие от театра "женского", к которому, например, можно отнести постановку "Жанна" с Ингеборгой Дапкунайте в Театре Наций или "Враги. История любви" в "Современнике"). В "женском" театре музыка спокойная, приятная, сюжет интригующий, актеры разговаривают спокойно, без истерик. Я, конечно же, за "женский" театр, поэтому знакомство с творчеством Бутусова далось мне непросто. В прошлом году на Золотую маску номинировали его "Макбет. Кино" продолжительностью пять часов ( makbet-kino ). Когда я хожу на такие длинные представления, всегда прошу водителя приехать не к окончанию спектакля, а ко второму антракту. Это дает мне ощущение свободы и гибкости: если будет совсем плохо, уйдем в п...
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
8 апреля . Зачем люди ходят на современный балет? С современными танцами всё еще сложнее. В традиционном балете можно посмотреть на красивые декорации и костюмы, там есть нарратив. В спектакле "Дочь фараона" в "Большом" были, например, плюшевые змея и лев, живая лошадь и артист кордебалета в меховом костюме обезьяны. А в недавней премьере балета "Татьяна" в театре Станиславского - березки, скамейки, человек в шкуре медведя, спальная Татьяны, кабинет Онегина, и всё так быстро появляется, крутится, исчезает, практически, как у Лепажа. Если декораций мало, и все в одинаковых пачках, то можно, в крайнем случае, послушать хорошую музыку или оценить технику балерин. А в современном балете ничего этого нет: черная сцена вместо декораций, костюмы бывают, но редко (танцоры все больше в каких-нибудь мятых трусах или обтягивающих трениках - и девочки, и мальчики), вместо живого оркестра выступают под фонограмму, сюжет плохо прослеживается. Почему же ...
- Получить ссылку
- X
- Электронная почта
- Другие приложения
4 апреля. Зачем люди ходят на оперу? Раньше я думала, что послушать музыку и пение артистов. Или, в крайнем случае, посмотреть на декорации, костюмы и живых лошадок, которых выводят на сцену в некоторых спектаклях. Но, побывав на лекции современного композитора Александра Маноцкова, я поняла, что не все так прямолинейно. Лекция проходила за неделю до мировой (!) премьеры оперы Маноцкова "Титий Безупречный" по пьесе Максима Курочкина, которую поставил Владимир Мирзоев в Камерном музыкальном театре им. Покровского ( Титий ). Перед лекцией я на всякий случай прочитала первоисточники (пьесу Шекспира "Тит Андроник" и текст Курочкина ( Титий Безупречный пьеса ) и пошла слушать композитора. Он оказался очень разговорчивым и за два часа открыл нам все секреты того, как авторы современной музыки издеваются над зрителями. "Вот", говорит, "публика одела платья и туфли Прада и пришла на оперу-шмоперу. Думает, что сейчас будут петь и музыку играть...